Un sueño llamado Soda Stereo – Capítulo 9: Si piensas volver... Algún Día

¡Ahora han entrado a un nuevo inicio!

Aplaudan en la luna... Ah no, eso es de otro grupo en el futuro jeje

Hemos llegado al capítulo final de esta pintoresca historia en la que detallamos cada disco y cada etapa de aquel grupo de rock latinoamericano que durante 15 años trajo propuestas interesantes al medio musical de la época. En este artículo no se explorarán álbumes como tal, sino veremos piezas separadas que se formaron durante el último año de vida y los múltiples proyectos posteriores de ese sueño llamado Soda Stereo. Aquí comienza:

Intro de la nueva dimensión: Ya Viene... Todo a su Tiempo

La última gira de Soda fue, como todas las demás, exitosa. Todo normal hasta ahí. No obstante, el desgaste del grupo era notable: Ciertas leves tensiones tras bastidores; la poca motivación por un Tour que no había sido motivado por un álbum de estudio totalmente novedoso; ciertas aspiraciones que en principio tuvo el vocalista de la banda al finiquitar el sueño que estaba a punto de cumplir quince años; entre más y más razones que aún se pueden desconocer.

Un año que sería decisivo, 1997, inició su curso con los rumores de la posible separación del trio que había sido el exponente más grande del rock latino. Desde Marzo empezaron la ola de rumores acerca del apartamiento en el que los 3 integrantes caerían tarde o temprano después del reciente final de su última gira: la de Comfort y Música para Volar hacía 4 meses. ¿Qué había pasado? Ni bien Zeta Bosio y Charly Alberti no tenían ni idea de lo que estaba pasando, el proceso ya se estaba concretando poco a poco por cierto miembro que veía a lo lejos nuevos horizontes para una vida alejada de la que alguna vez fue su máxima prioridad: Soda Stereo.

Aparte del Diario Clarín, el día siguiente a la nota de separación

Fue inevitable, y cual efecto dominó, iniciando Mayo ya se haría oficial la decisión por parte de todo el grupo. En un comunicado de prensa, el rumor, sin ser chisme, pasaría inmediatamente a ser una realidad absoluta. Se podría definir como frío y escueto: Una declaración de adiós bastante simplona y que representaba el límite de una estructura que ya tenía problemas desde la era Dynamo. Igual, aquel no fue el último material del grupo en ese año: Le siguieron dos participaciones inolvidables: El tributo a Queen y la gira de Último Concierto.

Nota dejada por Gustavo Cerati acerca de la separación de Soda. Mayo 1 de 1997

El primero fue un proyecto organizado por una casa disquera llamada Hollywood Records, la cual posee los derechos de la discografía de Queen en el continente americano. La idea era que grupos y cantantes consagrados en el mercado latinoamericano le rindieran un homenaje al grupo inglés por medio de nuevas versiones en español de todos sus superéxitos. Lastimosamente, esta curiosa pieza no recibió la atención necesaria en su tiempo y quedó en el olvido. Bueno, no exactamente...

No creo que El General, Angélica o Pablo sean "Grandes del Rock en Español". Todo a su tiempo, pronto analizaré esta cosa.

En otro momento, analizaré este compilado de joyas y desechos juntos. Lo interesante para la historia del trío argentino es que la versión de Some Day One Day quedó como responsabilidad de Soda, quien le imprimió su propia esencia a tal deleite originalmente creado por Brian May.

Y empezamos las reseñas. Algún Día fue la última canción que Cerati, Alberti y Bosio grabaron en estudio antes de su separación en Septiembre de 1997. Evitando comparaciones con la versión original, esta interpretación es asombrosa en toda regla. Desde la suavidad de los acordes del principio, la adaptación digna de admirar a nuestro idioma materno y la “explosión” que ocurre al finalizar la primera parte de la pieza: Es un total orgasmo auditivo. No es broma. Las sensaciones que transmite son fenomenales, al sobrellevar un estilo que mezcla la majestuosidad que imponía Queen en un track como este y la atmosfera de las últimas producciones del trío porteño. Es una de las mejores cosas que existen en el amplio catálogo musical de Soda Stereo.

Pudiste ser mi reina, y cansada de sufrir... Si piensas volver... Algún Día

Por otro lado, la “Gira” del Último Concierto en realidad sólo consistió en 6 presentaciones realizadas en 4 países de América Latina: México, Venezuela, Chile y Argentina. La modestia no les dio para ir a Ecuador, Perú, Uruguay o Colombia (Aunque bueno, no los culpo al haber experimentado el “lindo” recibimiento que tuvieron en Barranquilla en el Tour de Sueño Stereo. Si quieren saber de aquella peculiar historia, por aquí les dejo el link).

Aquí está el cabezote de la noticia 2 (Link Aquí Noticia 1/Link Aquí Noticia 2)

Anexo (El día que abuchearon a Cerati en Barranquilla/La noche en Barranquilla en la que Gustavo Cerati recordó sus inicios): “Por allá en 1995, el roquero que mantiene en vilo a todo un continente vino a Barranquilla con su banda de entonces, Soda Stereo, a presentarse como telonero de Rikarena. Gustavo Cerati salió abucheado en su intento de abrirle el concierto a unos merengueros que hoy ni siquiera el más nostálgico de los DJ de radio se atreve a sonar. Los guitarrazos del argentino hoy son legendarios, y suenan en cada emisora, aunque solo despertaran rechiflas entre los barranquilleros del 95.(...)

Cortesía del usuario IvanLennon75. Audio Importante e Histórico en el que se escucha el principio del único concierto en Barranquilla de Soda Stereo.

(...) "¡Rikarena, Rikarena!",fue el coro que se confundió a ritmos de baterías, guitarras y bajos de rock en español. Sin embargo, en esos momentos de hostilidad, los que casi se mueren de la impotencia por la manera en la que eran tratados sus ídolos, fueron los integrantes y amigos de Non Santa, la banda juvenil rockera del momento en Barranquilla, quienes, en primera fila, parecían ser los únicos que coreaban a Cerati y compañía.”

En fin, desde el 30 de Agosto hasta el 20 de Septiembre se enfocaron en finiquitar las despedidas a lo largo de esos territorios visitados. Dos sesiones en Ciudad de México, una en Monterrey, una en Caracas, otra en Santiago de Chile y la última en el Estadio de River Plate en Buenos Aires.

Con un setlist de más de 25 canciones, el grupo se despidió en su natal Buenos Aires. Lo último interpretado fue De música ligera, su pieza más significativa en una versión mucho más recordada que la original de Canción Animal. La interpretación, el concierto, la gira y el grupo llegaban a su fin en un estadio con aforo de más de 60.000 almas con las siguientes palabras de Gustavo Cerati:

Minuto 3:38 —No sólo no hubiéramos sido nada sin ustedes, sino con toda la gente que estuvo a nuestro alrededor desde el comienzo. Algunos siguen hasta hoy. ¡Gracias... Totales! (Gustavo Cerati)

Se tocó el riff final de aquel single, se destapó una botella de champagne, Charly lanzó una baqueta al público, y la historia terminaba por defecto en ese momento. Sin embargo, ciertos hechos posteriores fueron cruciales para aquella banda que había dejado huella en el rock.

Largo tiempo sin verlos, muchachos...

Cinco años después, se realizó la primera entrega de los Premios MTV en Latinoamérica, donde lo mejor del pop y el rock en español eran galardonados. El premio leyenda a la trayectoria fue entregado a Soda Stereo, cuyos integrantes no se encontraban desde aquel histórico Último Concierto. Gustavo Cerati, Charly Alberti y Zeta Bosio se encontraban en una tarima otra vez, pero no precisamente para tocar algún éxito. Dieron respectivos agradecimientos y fueron aplaudidos por todo el público presente en los premios.

Todo el segmento correspondiente al Premio MTV a la trayectoria. 2002

Y hasta ahí... Nada más. Sólo una reunión muy efímera y luego cada uno volvería a sus actividades regulares. Charly manejando empresas tecnológicas y de cuidado ambiental, Héctor produciendo discos de otros grupos y experimentando otros estilos musicales; y Gustavo en la elaboración de su carrera solista. Nada relevante que hiciera coincidir a los 3 sucedería hasta 2007.

Antes de eso, a finales de 2006, los tres se volvieron a reunir en un encuentro que duró mucho más de lo inicialmente pactado. Había ciertas dudas, pero, aun así, querían estar preparados para un regreso de lo que siempre ha significado Soda Stereo. ¿Dinero? Tal vez ¿Nostalgia? Muchísima ¿Sería implacable? Totalmente. En contratos se definieron los ensayos, el anuncio del regreso, y la enorme gira que existiría a finales del siguiente año. Así, todo estaba listo y el día pactado para la conferencia de prensa acerca del nuevo Tour sería un 20 de Septiembre de 2007 (10 años después del “Último Concierto).

Acuestate, levantate, no puedo seguir así, oh no (...) No puedo, seguir maquinandome...

En un recinto de Buenos Aires empezaría oficialmente ese anhelado regreso de Soda Stereo. Sobredosis de TV y En la ciudad de la furia fueron las primeras piezas interpretadas tras 10 años de separación. No se veían como músicos viejos sin evolución alguna; se los podía ver como tres leyendas que habían adaptado su música en versiones extraordinarias y nada añejas.

Te desnudaré por las calles azules. Me refugiaré, antes que todos despierten

Después de eso, continuó la anunciada conferencia de prensa. Preguntas iban, respuestas venían. Se confirmaba que la gira tenía por nombre Me Verás Volver, iba a tener 22 fechas, y que recorrería Argentina, Chile, Ecuador, México, Estados Unidos, Colombia, Panamá, Venezuela y Perú. Un anhelo hecho realidad para los fanáticos que querían ver de nuevo en acción al trio dinámico y también para los que en el pasado no pudieron presenciar un concierto de Soda.

El 19 de Octubre empezó la serie de 22 conciertos en el River Plate de Buenos Aires, mismo lugar que les dijo adiós diez años atrás. Y de ahí siguieron en diversos escenarios de diversas ciudades: Anfiteatros, Pabellones, Hipódromos, Recintos Multipropósito, Parques, Estadios. Vivieron de todo. De gira se fueron obviamente los tres integrantes principales: voz/guitarra, batería y bajo. También estaban como músicos acompañantes Tweety González (teclados), Leandro Fresco (percusiones, coros) y Leo García (guitarra y voz).

Foto del concierto de MVV en el Parque Simon Bolívar, Bogotá. Nov 24 de 2007

No obstante, existieron también apariciones especiales de invitados que sólo se presenciaron en conciertos únicos. El mejor ejemplo fue la última fecha de toda la gira, el 21 de Diciembre en Buenos Aires, donde aparecieron Andrea Álvarez, Carlos Alomar, Richard Coleman, entre otras figuras que fueron significativas en la historia de toda la banda. Igualmente, también existió cierta presencia especial de Daniel Sais en Guayaquil.

Infraestructura del concierto en el Simón Bolívar. Bogotá - 2007

Aquí adjunto dos vídeos presentes en YouTube que reflejan esa realidad que se experimentó y manifestó en la única presentación que tuvieron en Colombia: La del Parque Simon Bolívar de Bogotá el día 24 de Noviembre de 2007. Disfruten el primer vídeo y las partes del segundo vídeo que quieran ver. ¡Adelante!

Vídeo 1: Momentos vividos por Soda en Bogotá en aquellos días de finales de Noviembre de 2007

Vídeo 2: Presentación completa de MVV en Bogotá. Noviembre 24 de 2007

Lista de canciones interpretadas en el recital de Bogotá. 24/11/2007

El sueño terminó en aquel mentado 21 de Diciembre de 2007, otra vez en el River Plate, con otro “Gracias Totales”. El viaje al pasado fue espectacular, pero el final de una era ya se había proyectado al terminar esta nueva historia que se conoció como Me Verás Volver.

Soda Stereo como agrupación, ya habían llegado completamente a su fin. Sin retornos, sin una tercera parte que se haya programado. No obstante, existe la leyenda. Un legado que una banda extraordinaria dejó a todos los rincones del mundo en los cuales fueron vistos y/o escuchados. Siete álbumes de estudio, uno en vivo, un Unplugged y dos giras como extra. Eso y más, mucho más. El trio porteño fue, es y será de las mejores cosas que nos ha entregado Latinoamérica en años. ¡Por todo, gracias inconmensurables!

Gustavo, Charly, Zeta – Soda Stereo: Por y para siempre.

Hemos terminado esta serie de artículos acerca de un grupo legendario. Espero hayan disfrutado este megaproyecto de 10 partes que empecé a construir desde aquel lejano 27 de Mayo de 2016 con aquel ingenuo Capítulo 0. Si no han leído las partes anteriores, ¿Qué esperan a verlos?

Por mi parte, despido esta serie y sólo les digo: ¡Nos vemos hasta la otra. Chao!

Página de Facebook: https://www.facebook.com/yaviene.todoasutiempo15

“No vuelvas sin razón... No vuelvas. ¡Yo estaré a un millón de años luz de casa!”

Una ojeada a: 8. Cerati: La Biografía (Juan Morris)

… Y la humanidad dejó de importarle hace unos 3 años atrás. En aquel entonces era una chica de 15 años, con un pensamiento bastante particular. No se mantenía alejada del mundo que la rodeaba y su vida era muy agridulce por causa de todo lo que vivió: La ausencia de un padre, la cercanía con su madre y su hermana pequeña, su limitada vida social y un amor enfrascado hacia lo más utópico del universo.

Sin embargo, algo la cambiaría por completo.

—Meli, ¿Cómo te sientes?—le preguntó Janneth a su hija, al verla un poco decaída.

—Mamá… nadie en este aburrido mundo me toma en serio.

— ¿Por qué lo dices?

—Me siento sola en aquellas fiestas a las que ambas vamos. Todo el mundo hablando estupideces y yo, silenciosa contemplando esa podrida realidad. Mi novia no me toma en serio y no dudo que ya me haya reemplazado por otra (o por otro sujeto). Mis amigos no van a estar siempre para mí y…

—Puede que pase todo lo que dices, e incluso que yo no esté siempre para ti. Pero fuera de todo eso, yo voy a estar a tu lado cuando lo necesites. Estés feliz o desolada, junto a tu hermanita te tenderé la mano en cada momento—comentó de forma valiente, interrumpiendo a su hija confundida.

Y Janneth reiteró: —No eres como las demás, y no lo digo por ser tu madre. Digo esto porque de verdad me has demostrado lo mucho que vales. Tus acciones, tus gustos, tu carácter y tu personalidad me dicen día a día que mi hija es un ser maravilloso. Ignora todo lo que te aqueja, tú eres más que todo eso. Te amo, Melissa.

—Te amo mucho, mamá—mencionó Melissa con lagrimas en los ojos, pero feliz…

¡Ahora han entrado a un nuevo inicio!

Después de haber retirado del blog sus 3 primeros artículos, referentes a cierto recorrido histórico por cada álbum y etapa de la agrupación argentina Soda Stereo, siento que debo realizar un trabajo adicional y no quitar tales trabajos primitivos porque sí. Admito que la calidad de escritura de esas entradas era bastante deplorable, pues aún estaba empezando en este espacio que pronto se convertiría en una pasión para mí.

Mi segunda entrada oficial hablando de este grande. Cerati, un artista implacable

Pronto tendrán un contenido bastante bien estructurado y objetivo respecto a esta agrupación que dejó huella en la historia del rock latino e hispano. Sin embargo, ahora procederé a analizar una pieza que da bastante de que hablar con respecto a ese cantante que con Soda logró cambiar al rock en español para siempre.

Gustavo Cerati protagoniza la obra escrita de Juan Morris: “Cerati: La Biografía”, la cual es un recopilado de lo que Gus hizo en toda su vida, desde su infancia hasta su última etapa artística con Fuerza Natural, y contando cómo fueron esos últimos años en los que un ACV lo dejó en estado de coma. ¡Sin más que decir en la introducción, comencemos esta ojeada!

La portada. La mirada despreocupada de un ídolo del rock en español es lo primero que vemos.

Veremos si el libro tiene la calidad que predica

¿Qué tenemos aquí? En realidad puedo decir que es un conjunto de historias bastante particular. Sé perfectamente que puede haber algunos cambios con respecto a la historia real, pero se nota demasiado que Juan Morris se tomó todo el tiempo del mundo conversando y hablando con casi todas las personas que se relacionaron mucho con Gustavo en toda su vida. Su madre, Lillian Clark, fue la fuente principal de anécdotas, recuerdos y memorias en las que esta producción se basó… aquella mamá que estuvo con él en las buenas y en las malas, una mujer luchadora por su hijo e hijas.

Cada tarde con Lillian fue valiosa para desarrollar la historia de Gus en una perspectiva... diferente.

También ayuda ver la manera de escribir del autor, la cual cae en misticismos sólo cuando es necesario, pero en demás partes de la historia toma la vida de Gustavo como un recorrido en el que los lectores podemos ser participes en vivo a través de sus palabras de todos los acontecimientos que sucedieron en su vida. En eso está basado este libro biográfico, sin embargo no está enfocada totalmente a Cerati, lo cual da pie a que se desarrollen las personalidades y las relaciones de otros personajes cercanos al artista (Unos más que otros, claro está) con una medida casi precisa.

El autor, Juan Morris. Periodista de Rolling Stone que dispensó 4 años para la biografía

Y hablando del rey de Roma, podemos evidenciar un análisis casi profundo de personajes como Lillian, Juan José (su padre), Charly y Zeta (sus compañeros de Soda), Daniel Melero (su amigo íntimo) y Cecilia (la madre de sus hijos). No es por ser lamebotas, pero los ya mencionados son caracterizados de una manera completa, lo cual permite una mayor empatía con estos personajes a pesar de depender de las acciones o pensamientos del protagonista.

Mereces lo que sueñas...

Otros personajes como Tweety (el casi cuarto Soda), Paola (una de sus novias pasadas), Tashi (su primer amor) o Adrián Taverna (su fiel compañero de equipo y sonidista desde los años de Soda) tienen un buen trasfondo dentro de la trama, sin embargo se puede perder el rastro de sus personalidades a lo largo de la historia. Y otros individuos que no deseo mencionar son realmente planos y no logran un desarrollo en el tiempo, a pesar de que tuvieron una total o supuesta relevancia dentro de la vida de Gustavo (Tal vez esto tenga que ver con aquel joven al cual no le agradó para nada lo hecho por Morris…).

Tashi fue revelada como aquella primera musa de Gustavo. Ella definió el rumbo de Soda para que Nada Personal y sus discos posteriores fueran lo que fueron. Es una foto de ella, a los 15 años.

No hay tapujos. Fue algo que me agrado mucho de los sucesos que leí. Aunque sigan existiendo secretos en torno al líder de Soda, eso no impida que se hayan contado muchos otros que son utilizados de manera muy informativa y cohesiva, sin caer en el morbo. Juan Morris se esfuerza en contar cada detalle que haya averiguado de Gus con el objetivo de terminar al fin la sucesión de los hechos de su vida en una pieza con grandes expectaciones.

Pero si pude llegar a encontrar algunos defectos en partes especificas de la trama. Cuando volví a adentrarme en el mágico mundo de la vida de Cerati encontré varias partes inconclusas. Para no dar spoilers sólo me resignaré a decir que no se le dio una interpretación clara a ciertos acontecimientos que fueron relevantes en la vida de algunos personajes (peligros, relaciones rotas, presentimientos). Si bien, yo sé que dejar misterio en una pieza como esta es un factor clave, la verdad es que algunas veces se llegó a abusar de este ámbito tornando a la narrativa un tanto oscura.

Eso sí, esta relación fue una en las que más se ahondó. Cecilia Amenabar, la madre de sus hijos

Las referencias a la música y a las inspiraciones del líder de Soda son interminables, siendo algo que puede dejar una sonrisa o una sensación de curiosidad en el lector. Desde su infancia hasta sus momentos más íntimos, pasando por el romanticismo y la profunda tristeza, tales referencias a la obra de Gustavo causarán mayor interés por aquella trayectoria que se destacó en el rock en español. Algunas son verídicas, otras son rumores, pero siempre estará la intención de conocer y conectar cada parte de la historia.

Equivocaciones de datos y fechas se ven a cuentagotas. Y se justifica, debido a que las personas que fueron entrevistadas para la elaboración del libro no pueden acordarse exactamente algunas y otras fechas que circulan por ahí. Sin embargo, llega a ser una oportunidad para que los seguidores más acérrimos los detecten y los corrijan, brindando más calidad y excelencia a la obra.

Referencia por aquí y por allá. El libro tiene varias de esas que harán sonreír a cualquier fan

Finalmente: ¿Vale la pena leer esta biografía? Les digo un rotundo sí, y no sólo para los fanáticos de Soda y Cerati, sino también para aquellos que deseen conocer la historia de uno de los grandes del rock en español desde una perspectiva más cotidiana y realista. Es un viaje por toda la vida del cantante que te dará ganas de continuar hasta el último instante. Puede que Benito Cerati (el hijo del artista) intente boicotear esta pieza por falta de veracidad respecto a los hechos relacionados con el Accidente Cerebro-Vascular de Gus, pero hasta él tiene que admitir que está frente a una de las más relevantes reconstrucciones de vida de su padre.

No es fácil manejar la situación, pero al ser objetivo se puede ver que hay una reconstrucción fiel de la vida de Gustavo. "No está autorizada por la familia" decía Benito, entonces ¿No valen todas las historias que Lilian Clark le compartió a Morris para la biografía?

NOTA FINAL: Un deleite por cada escena de la vida de Gustavo donde te sentirás un espectador siempre cercano de su diario vivir. Un viaje a la personalidad del cantante y sus más allegados. Una maravilla narrativa que puede alcanzar grandes cosas.

Y sí, ya lo confirmo. En próximos artículos re elaboraré un análisis a cada álbum de Soda. Espérenlo!

Recuerden, ya no doy calificación numérica en los análisis. Hasta aquí llego y nos veremos en una próxima ocasión. Visiten mis redes sociales para estar siempre conectados. Comenten y compartan este artículo con todos sus amigos. ¡Hasta una próxima vez!

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“Ahora el fin marca otro inicio”