—Después de caer en lo más profundo del subsuelo; en nosotros queda la potestad de desenterrarnos, limpiarnos la suciedad y volver a volar.
Unos 15 meses tuvieron que pasar para que en esta
dimensión regresaran los análisis de discos. De la versatilidad que pudimos
observar con Kali Uchis, protagonista del último álbum; pasamos al sabor y
ambiente fiestero de ciertos exponentes del funk latino que de manera extraña
aún no han tenido su espacio dentro de los múltiples artículos escritos por
aquí. ¿Y quiénes son ellos?
Ellos son Los Amigos invisibles, grupo venezolano
formado en los años 90, con un concepto enfocado en esa mezcla de jazz
afroantillana disco tropical que resumimos en una sola palabra: “funk”. De
hecho, se podrían considerar uno de los principales impulsores de este estilo
en América Latina junto a Los Tetas y los Illya Kuryaki and the Valderramas, estos
últimos ya mencionados y recomendados en columnas anteriores.
Al cabo de un cuarto de siglo, diferentes variaciones
en la alineación de la banda, y bastante fama adquirida por clásicos como
“Mentiras” o “La que me gusta”; aterrizamos en 2017 con su álbum de estudio más
reciente (al momento de publicación): El Paradise. A primera vista, el trabajo
discográfico nos recibe con un aviso de neón como si se tratara de un sitio de
rumba eterna, con una mujer con botas relucientes montando una guitarra y
exponiendo su naturaleza. La impresión que deja esta portada es la de una obra
basada en sonidos electrónicos, sacando a relucir algunos ritmos latinos de vez
en cuando… Algo diferente a lo que la agrupación nos tiene acostumbrados, donde
las cuerdas pesaban más que los sonidos sintéticos.
¿En qué nivel estará lo ofrecido en este disco?
¿Innovación titánica, belleza inesperada o decepción irremediable? Vamos a
verlo a continuación:
El Paradise [2017]
1.
Llegando
2.
Viajero frecuente del amor
3.
Goldmember
4.
Eres mis ganas
5.
Dame el mambo
6.
Maribel
7.
Anestesiada (ft. Kinky)
8.
Espérame (ft. Elastic Bond)
9.
Salón el Volador
10. Cara e’ pasmao’
11. Aquí nadie está sano (ft. Los
Auténticos Decadentes)
12. Sabrina (ft. Oscar D’ León)
13. Señoras y señores
14. Ten cuidao’
15. Si no estás tú
16. Contigo
17. Despedida
Composiciones de este disco escritas por: José Torres
(2, 3, 4, 11, 12, 14, 15); Julio Briceño (4, 7, 10); Daniel Saa (5), Lourdes
Sofía Romero (8), Carlos Julio Molina (10), Jorge Spiteri (12), Juan Roura
(14); Mauricio Arcas (16).
En esta ocasión, para mayor disfrute (o como un experimento un tanto extraño), los vídeos de cada canción estarán arriba de su respectiva descripción. Quedo pendiente de lo que opinen de este cambio.
—Damas y caballeros, bienvenidos a su club: El
Paradise, donde se disfruta sanamente. Y les auguramos que van a pasar un rato
extremadamente agradable…
Entramos al club con Viajero Frecuente del Amor,
una oda a ese romance viajero dispuesto a explorar todos los rincones del mundo
de una manera apasionada. El saxofón, los teclados y la percusión se entrelazan
de forma maravillosa, entregando una melodía muy identitaria de las épocas más
afamadas de la agrupación. Ritmo rápido y sensualidad musicalizada son otros
puntos clave a destacar de esta masterpiece… Y la llamo así porque
realmente lo merece, al ser de esas canciones que eleva la calidad del álbum a
una potencia inimaginable.
Esa sabrosura continúa con Goldmember,
la extensión natural de la tonada anterior. Un resumen instrumental del
concepto planteado, donde los sintetizadores salen a relucir aún más. Todo está
unido, como si de una exposición de pinturas se tratase. Y este track es el
pasillo que conecta el amor viajero desenfrenado con una sensación deliciosa de
desencanto plasmada en la atracción posterior.
Eres mis ganas… El fin de una etapa, a lo largo de una canción tan
rica como complicada. Marca lo que posiblemente nos pueda ocurrir en un punto
de la vida: el pleno enamoramiento, una ilusión que parece eterna, pero que
termina rompiéndose de una manera inexplicable.
Una palabra que puede definirla es: “Versatilidad”.
Comienza con ese inicio totalmente house, para continuar hacia una inmersión electro
latina, y luego caer en un blues que parece indicar el final. Muy buena
composición, aunque puede ser fuerte de llevar para los más sentimentales (como
un servidor).
Para olvidar y desprendernos de la cruda realidad,
está Dame el Mambo, el cual fuera el primer sencillo promocional que se
reveló de este disco… Y siendo sincero, no le hace justicia. No es mala, pero es
insuficiente en base al potencial que puede entregar la banda. Carece de
detalles que la hagan destacar en cuanto a lírica, musicalización o voz se
refiere; por lo que cae en una superficialidad poco agraciada. Para pasar el
rato y experimentarla el menor número de veces posible.
—Espero que todos ustedes pasen una noche feliz, una
noche deslumbrante. Ahora vamos a disfrutar de la presencia de nuestra
exquisita Maribel: una joya perdida
Llega la primera colaboración, cortesía de Kinky: Anestesiada.
Si lo que se había visto hasta ahora del disco era el predominio de los sonidos
sintéticos, cuesta imaginar lo que uno
se puede encontrar con unos fulanos aún más versados en la materia.
De forma sorprendente, resulta muy atractiva la trama
de una chica que carece de toda emoción posible desde el punto de vista del
individuo ignorado. Debido a la sobrepoblación de detalles electrónicos, Kinky
se apropia de la interpretación, dejando a Los Amigos Invisibles en un segundo
plano. Sin ser algo malo, es curioso que los invitados tengan un mejor
desempeño lírico e instrumental que los mismos anfitriones que flaquearon en la
anterior canción. Ahí está el sabor, ahí está la rumba, pero no hay un
equilibrio claro entre lo que entregan ambas agrupaciones; viéndose un claro
dominante. ¿Tendremos un contenido con una total simetría entre anfitrión e
invitado?
La respuesta es Sí, y la mayor muestra es esta obra de
arte llamada Espérame. Segunda colaboración del álbum, con letra
totalmente escrita por Lourdes Sofía Romero, vocalista de la banda Elastic
Bond, quién protagoniza una de las melodías más tiernas que le pudieron haber
cedido al grupo de funk venezolano. Ternura, sinceridad, alegría… Sensaciones
agradables acompañadas de violines y unas pequeñas percusiones que resaltan el
contexto de amor joven. En conclusión, una pieza maravillosa.
Anexo 1: La versión que el grupo hizo en Rock al
Parque junto con Laura Román, vocalista de Durazno, me fascina. Le agrega una
bonita personalidad (Min 32:13 de este enlace: Los Amigos Invisibles RockAl 2019)
Anexo 2: "Espérame" me trae recuerdos felices. Melodía única que
evoca un gran momento de mi vida.
—Y ahora sí, queridos amigos: Reciban ustedes nuestra
invitación del club El Paradise, para que todos concurran a nuestro salón El
Volador, donde van a disfrutar sanamente por primera vez, todas juntas… ¡Vamos!
¡Arriba a la tarima!
Tremenda sorpresa me llevé con Cara E’ Pasmao’,
un track del que no me esperaba nada destacable y se terminó convirtiendo en
uno de mis preferidos personales. El enfoque se encuentra en diversas
situaciones de la vida (desde la más frustrante hasta la más hilarante) que
tienen el factor común de provocar en la persona una expresión facial bien
particular. Lo que más brilla es el estilo musical, delicioso de escuchar y de
bailar, que potencia el encanto fiestero a instancias inimaginables. Todo
solamente con la magia del sintetizador y punteo de par de cuerdas que demuestran
que la sencillez puede transformarse en un monstruo lleno de detalles.
Aquí nadie esta sano es… especial. Para los que no estén acostumbrados al
estilo de Los Auténticos Decadentes (colaboradores en esta tonada), va a ser
bastante chocante; sobre todo en los momentos en los que interviene ese arreglo
infantil/circense característico de los argentinos… Y ese es mi caso 😉. Sin
embargo, le reconozco que todo el ambiente festivo busca contrastar (o
ridiculizar) el doble discurso de la sociedad en el tema
de las adicciones. No se busca ser un ejemplo a seguir; sino todo lo contrario:
resaltar la hipocresía humana. El mensaje es excelente, pero todo lo demás
flaquea (letra, instrumentación y hasta las voces). Lo que esperaba que fuera
un hito en el disco resulta ser un punto sin pena ni gloria.
No obstante, la decepción dura muy poco porque Sabrina
aterriza de manera contundente en el disco. Para cerrar la tanda de
colaboraciones de este álbum, tenemos al histórico salsero Oscar D’ León
actuando como “el subconsciente” detrás
de quiénes interpretan la canción; es decir, aquella voz que expresa
pensamientos ocultos que el ser humano en sano juicio no expresaría en público…
O tal vez solo actúa como un amigo terrenal, aunque la teoría de la
personificación mental me gusta más. ¿Ustedes cuál eligen?
Bueno, volviendo a la melodía en sí, es posible
resaltar esa mezcla deliciosa entre rock, funk, samba y una pizca de salsa que quizás
puede pasar desapercibida. ¿La letra? Una situación identificable para buena
parte de la sociedad, adornada con divertidas metáforas que recuerdan a las
mejores épocas de las orquestas tropicales. La convergencia entre estos dos
marcados estilos resulta ser una de las mejores producciones escondidas en la
discografía de Los Amigos.
—Señoras y señores, el club Paradise está con ustedes…
Ten cuidao es un experimento interesante en lo que a
musicalización se refiere. Esa transición frecuente entre las diferentes
aristas de una misma composición es muy agradable al oído y atrae el interés de
forma efectiva durante los más de tres minutos de duración. Sin embargo, hasta
ahí… Porque brilla tanto en el ámbito instrumental, que hace ver la parte
lírica como un agregado innecesario, el cual no sobresale en lo absoluto y
parece puesto por mero compromiso. Lástima, porque se podía aprovechar de mejor
forma.
Y con respecto a Si no estás tú… No entiendo el
porqué está en el disco (está lejos de ser nefasta, a pesar de que no resalta).
El problema más grande de este track es la relación casi inexistente con el
concepto del disco en el que se encuentra contenido, el cual se enfoca en una
fiesta tropical en donde la sabrosura impera sobre todas las cosas… Tal vez en
la colaboración con los Decadentes se pueda justificar por la letra y la combinación
de estilos, pero aquí ya desentona de manera notable. Pareciera que se
estuviera intentando emular a otra agrupación, porque me cuesta imaginar una
razón sólida para que Los Amigos hayan creado esto.
El álbum finaliza con Contigo, un bonito cierre
que sin ser tan rumbero, evoca el espíritu bohemio tanto del álbum como de
quiénes lo interpretan. Parece ser la continuación natural de Viajero
Frecuente del Amor en lo que a letra se refiere, mostrando la evolución de
lo que aparentaba ser un romance de poco tiempo… hacia un amor duradero a pesar
de la distancia o el paso de los años. Con solo sintetizadores y percusiones, se
logra estructurar una bella melodía enmarcada en un evento cumbre, con fuegos
artificiales y alegría festiva en el ambiente. Un final feliz.
—Señoras y señores, como juntos disfrutamos esta noche,
los invitamos como todas las otras noches para que vengan a acompañarnos aquí
en el club El Paradise. Tengan todos ustedes muy buenas noches.
Valoración Final: 2 (Dos Positivo). Resulta ser una inmersión hacia la fiesta, el
desenfreno, las ironías de la realidad, las experiencias del pasado y lo que
depara el futuro. En principio, no es tan factible imaginar que suceda algo así
en la estadía en un club nocturno, pero realmente es posible vivir tantas
etapas como emociones en tan poco tiempo (y este disco lo refleja a la
perfección). ¿Fallas? De sobra, y bastante recalcitrantes; pero que no borran
el potencial de una noche impredecible y un día sorprendente. La falta de
cuerdas se compensa con ambientes geniales, líricas ingeniosas y voces
carismáticas. ¡Buenísimo!
La vida vista a través del club El Paradise: ¿Qué
opinión les merece este disco? ¿De acuerdo o en desacuerdo? Espero sus
comentarios en la parte inferior del artículo, y con todo el gusto los leeré y
responderé. Agradezco un montón que sigan esta dimensión, y atentos a los
siguientes lanzamientos que pronto llegarán… Buenos días, buenas tardes, y… ¡Suerte
es que les digo, agonías!
Página de Facebook: https://www.facebook.com/yaviene.todoasutiempo15
“Si la construcción luce compleja, la reconstrucción
se presenta como algo retador. Arreglamos los baches, aprendemos de las equivocaciones
y de nuevo nos elevamos hacia los sueños por alcanzar.”