1.16.2019

Detrás del Escenario #1: Festival Estéreo Picnic #EspecialFEPX

¡Ahora han entrado a un nuevo inicio!


Nota: Es menester referenciar esta información de las siguientes fuentes: Shock, Soho, Revista Semana, Noisey Vice Colombia y los mismos registros audiovisuales del festival. Comencemos.


Para entender parte de la historia contemporánea de todo lo relacionado con el mercado de conciertos y música en Colombia, es indispensable tomar como hito la creación del que es considerado a día de hoy, el mayor espacio de música alternativa y de entretenimiento cultural del país cafetero, en el que dicho gremio tuvo un fortalecimiento exponencial durante los últimos 10 años… Coincidiendo con el origen y la consolidación de esta experiencia: El Festival Estéreo Picnic (FEP).


El árbol ha estado ahí desde el principio. Han cambiado el tipo de letra y más... Pero el icono sigue intacto

¿Quién está detrás de la creación de ese concepto? Fue un conjunto de diferentes mentalidades y puntos de vista las que nutrieron las posibilidades de desarrollar una idea que hasta ese entonces no había sido explorada: Un espacio que promoviera la industria nacional, a la vez que se difundían los sonidos internacionales underground. Seis jóvenes que ya eran afamados en el circuito bogotano por organizar fiestas en bares, fueron los que gestaron dicha idea.


Estos se encontraban divididos en dos empresas totalmente diferentes: Por el lado de T310 y con la intención de impulsar nuevos talentos nacionales estaban Sergio Pabón, Santiago Vélez y Julián Martinez. Del lado de Absent Papa para promover bandas de nicho por aquellos días estaban Juan David Shool, Gabriel García y Philippe Siegenthaler. Pero inicialmente, el trabajo conjunto y la alianza entre los dos equipos no fue sencilla. De hecho, todo empezó como una competencia entre organizadores.


Los seis mosqueteros detrás del Festival Estéreo Picnic. T310/Absent Papa (Imagen de Shock.co)

¿Quién tenía mayor acogida: La “farra” de halloween de T310 con La 33 y Chocquibtown en Theatron, o “El Anti-halloween” de Absent Papa con Babasónicos en Downtown 727? No se sabe quién ganó esa disputa, pero lo que si se conoce a la perfección fue la caradurez con la cual los miembros de Absent Papa les solicitaron a sus compañeros de T310 el sitio de una forma burda. Con ese incidente, los dos grupos se conocieron.


Posteriormente, el encuentro sería en el 2008 en uno de los conciertos de Daft Punk en Los Ángeles. La “loca” idea de traer al dúo de house a su tierra era ese sueño que ambos colectivos deseaban desarrollar (algo que hasta ahora, no se ha podido cumplir). Sin embargo, de esa travesía salió algo muy constructivo: ¿Qué tal sería armar un festival conjunto entre T310 y Absent Papa? Fue una hipótesis que se mantuvo en la mente de aquellos seis jóvenes, y que vería la luz unos cuantos años después.

¿Quién diría que de la "loca" idea de traer a Daft Punk a Colombia, se crearía cierto festival alternativo?


En 2009, todavía sin el apoyo de Absent Papa, las cabezas de T310 empezaron la producción de la primera edición del Festival Estéreo Picnic. Eso sí, el contenido del festival había empezado a ser planeado desde unos dos años atrás por el que denomino como el genio de los conciertos en Colombia: Julio Correal (Guns & Roses, Rock al Parque, Hot en Paraíso).. De hecho, la idea de los headliners de la primera edición se originó a partir de una simpática circunstancia... El mismo fin de semana en Bogotá, se iban a presentar dos íconos de dos nichos totalmente distintos: T310 traía a 2manydjs, mientras que de forma independiente, Julián Martínez contaba con Matisyahu.

Julio Correal, uno de los empresarios de la industria más importantes en Colombia, se dio a la tarea de dirigir el desarrollo creativo de aquel nuevo proyecto.

El foco se iluminó cuando Julio Correal y T310, se ingeniaron un único festival para que ambas propuestas musicales se presentarán, además de recurrir a varios artistas nacionales cuyo impacto venía creciendo en el medio alternativo. Y con las cartas sobre la mesa, T310 con Martínez y Correal consolidaron la idea de negocio que se levantaba como la mejor de las novedades en materia de festivales de toda América Latina.

El primer Estéreo Picnic. Año 2010. Expectativas muy elevadas.


Llegó el día. Abril 24 de 2010. Zona F (donde queda actualmente la escuela de fútbol del FC Barcelona en Bogotá), Calle 213 # 54-88. Ocho experiencias en el Line Up, de las cuales cinco eran novedades nacionales (Bomba Estéreo, The Hall Effect, Palenke Soul Tribe, Superlitio y Alerta) y las tres restantes eran extranjeros consolidados (2manydjs, Matisyahu y el IMS)…¿Qué podía salir mal?


Un mosaico resumido de lo que fueron las interpretaciones de aquel evento del 2010.


En palabras de Philippe Siegenthaler: Fue una experiencia bonita y romántica, pero hasta ahí, porque en términos de billete resultó un completo desastre”. Sí, la primera edición del FEP fue un fracaso a nivel económico. La asistencia sólo fue de 2500 personas, y para colmo, generó deudas monetarias bastante considerables.


Un reporte de New Body Channel acerca de la novedad de este espacio.

En posición de muchas personas, el festival hubiera quedado como una anécdota más, de esos experimentos que uno intenta y no prosperan, por más cartas a favor que existieran en la creación del proyecto. Quizás fue esa resistencia ante los malos resultados la que impulsó a T310 y a Julio Correal de conservar la fe en un futuro próspero del Picnic, o tal vez fueron las ganas de continuar ofreciendo un espacio alternativo para la música en un país que estaba en plena adolescencia en cuestión de conciertos. Pero era una decisión tomada: Iba a existir Estéreo Picnic en el 2011.


Absent Papa empezó a unirse al proyecto desde entonces. Llamó su atención el hecho de que se continuara apostando en esos nichos tan específicos, teniendo el desastre económico del 2010 como referencia de las fallas que se debían corregir y los aspectos que se debían mejorar. SOMA tuvo resultados más esperanzadores, pero no era excusa para no apoyar la exquisitez que FEP podía prometer a su manera en años posteriores. A partir de ahí, se empezó a forjar una alianza concreta cuyo resultado definitivo se daría dos o tres años más tarde.


"Una experiencia que va más allá de la música". Esa era la consigna del FEP del año 2011.

Siempre deben haber novedades para ir en constante evolución...


El FEP del 2011 trajo novedades interesantes. El ya famoso “Hippie Market” debutaría en este año con accesorios playeros que daban un valor agregado al disfrute del evento. El LineUp se ampliaba a dos tarimas y crecía con Calle 13, The Presets y Zoe como el mayor atractivo internacional; mientras que Providencia, The Mills, Jiggy Drama y Monsieur Periné aportaron a la cuota local. Aquel 9 de Abril, con 29 artistas, se medirían los resultados de las mejoras aplicadas por sus gestores respecto al suceso del año anterior… Una vez más, no se obtuvo lo esperado. Sólo 4500 asistentes hicieron parte del festival.


Un reporte de FreireTV y Canal Capital acerca de la segunda edición del festival.


¿Ahora qué fue lo que sucedió? A pesar de que el evento adquiría mayor reconocimiento de parte del circuito musical colombiano, aún no alcanzaba cifras competentes como para que la rentabilidad fuera gruesa. Faltaba un nombre con mayor peso en la música anglo, que motivara la consolidación del evento como una tradición anual del mayor prestigio posible. Y fue un poco tardado en conseguir, realmente. La labor siguiente era preparar la siguiente edición, con el pensamiento de continua mejora que ya había estado presente en la planeación del segundo FEP.

Poster del FEP 2012. La tercera debía ser la vencida, ¿No?... Y con Caifanes, encima.


"Vamos a dar una vuelta al cielo, para ver lo que es eterno"


Llegó el tercer festival. Marzo 30 de 2012. Un día icónico, en simples palabras. Aunque la asistencia tampoco fue satisfactoria, ya se empezaba a notar el cada vez mayor impacto que tenía el “Picnic” en el público general. El Line Up estaba encabezado por MGMT, Caifanes (y su esperado reencuentro en Colombia) y Cassius. Como cuota local, reaparecían Monsieur Periné y Superlitio, además de debutar Systema Solar y Crew Peligrosos. En total, se contabilizaron 23 artistas (algo más humilde, sin dejar de ser conciso) y llegaron aproximadamente 6000 asistentes.


De los sucesos más recordados fue el concierto de Caifanes con sus cinco integrantes, después de esa reconciliación que tuvieron dos años atrás y antes de dejar afuera a Alejandro Marcovich a principios del 2014. Revivir los clásicos de aquella banda que marcó el rock mexicano a su manera habrá sido muy emocionante para aquellos que presenciaron el momento. No puedo dejar este párrafo completo sin anexar la interpretación del que para mi es su mayor éxito de su carrera: Nubes.


Desde la ciudad que está más cerca del cielo...


A partir de ese remoto 2012 comenzaría el impulso definitivo para que FEP obtuviera el éxito merecido que requería desde su primera edición. El fracaso estaba sobre la mesa, e incluso se le pensaba dar sepultura inmediata al evento... No obstante, el ultimátum se extendió para ver si con el impacto del próximo año, la situación podía cambiar. T310 y Absent Papa trabajaron codo a codo, a tiempo completo para desarrollar un proyecto conjunto en su totalidad. La conexión entre ambos equipos llevó a que más adelante se fusionaran bajo un único sello: Sueño Estéreo (claramente hacía alusión a que el Estéreo Picnic era un sueño cumplido… No exactamente, tiene más sentido el hecho de que haga referencia al último disco de estudio de Soda. Mejor eso.). Y de esta manera, empezó la gestación del cuarto festival, con el que sus organizadores pretendían tirar la casa por la ventana. Esta vez sí funcionó, y se convirtió en el despegue definitivo del éxito.

FEP 2013. Tres fracasos continuos no dieron por vencido al equipo organizador.


El 2013 sería un año que marcaría las características definitivas del FEP. Llegó el 5 de Abril. El primer cambio fue el lugar: Pasar de la Zona F, a un sitio con el doble de espacio como lo es el Parque Deportivo 222 era una gran apuesta. Luego la realización del evento como tal: Era la primera vez que se utilizaban más de un día para este festival (5 y 7 de Abril) , y tuvo un cálido recibimiento de parte del público. Y más importante, los artistas: Una lista de 23 propuestas musicales, que incluían nombres con mayor fama en el mainstream sin dejar de lado la cara alternativa del festival (Se pueden mencionar The Killers, New Order, Café Tacvba, León Larregui, Steve Aoki y Two Door Cinema Club).


Cartel oficial del festival en 2013 en vídeo.


¿El resultado? Mayor reconocimiento a nivel continental y la generación por primera vez de beneficios económicos. Fueron 25.000 almas las que otorgaron el impulso definitivo a la propuesta de T310/Absent Papa, que con el pasar del tiempo se convertiría en el multitudinario evento que es el día de hoy. Si bien, Julio Correal ya no tendría influencia directa sobre el departamento creativo; quedaría como el padrino del “Picnic”, compartiendo una importancia en Colombia sólo equiparable a la de Rock al Parque.


Cosas curiosas del FEP en su cuarta edición, por Soho.


A continuación, un repaso por los pósters del festival desde el 2014 hasta el actual: el de la décima edición, el del equisismo.


FEP 2014 (5° Edición). Abril 3, 4 y 5.
Headliners: Red Hot Chili Peppers, NIN, Los Fabulosos Cadillacs, Tiësto, Zoe y Capital Cities.
Algo de Talento Local: La 33, LosPetitFellas, Monsieur Periné, Juan Pablo Vega y El Freaky.

FEP 2015 (6° Edición). Marzo 12, 13 y 14.
Headliners: Kings of Leon, Calvin Harris, Jack White, Foster the People y Andrés Calamaro.
Algo de Talento Local: Aterciopelados, Systema Solar, Pedrina y Río, Crew Peligrosos y La Tostadora.
 FEP 2016 (7° Edición). Marzo 10, 11 y 12.
Headliners: Florence+The Machine, Snoop Dogg, Noel Gallagher, Mumford and Sons y Tame Impala.
Algo de Talento Local: 1280 Almas, Sultana, Kanaku y el Tigre, Oh'laville y Revolver Plateado.

 FEP 2017 (8° Edición). Marzo 23, 24 y 25.
Headliners: The Strokes, The Weeknd, DeadMaus, Wiz Khalifa, The XX y Justice.
Algo de Talento Local: Totó la Momposina, Ali A.K.A. Mind, Árbol de Ojos, Los Makenzy y Ságan.

 FEP 2018 (9° Edición). Marzo 23, 24 y 25.
Headliners: The Killers, Gorillaz, Lana del Rey, LCD Soundsystem, Kali Uchis y DJ Snake.
Algo de Talento Local: Telebit, Diamante Eléctrico, Mnkybsnss, Abelardo Carbonó y Alfonso Espriella.

Ahora, ha llegado la 10° Edición. La X marca el camino
FEPX. Abril 5, 6 y 7 de 2019.

Nos transportamos a 2019, donde más de 50 artistas son promocionados bajo la consigna del equisismo. ¿Quiénes encabezan el Line Up en esta ocasión? Arctic Monkeys, Kendrick Lamar, Twenty One Pilots, The Prodigy y Years & Years son la cuota extranjera. Algunas propuestas nacionales son la sabrosura del Grupo Niche, y el encanto de Alcolirykoz, Pedrina, Mitú y Ha$loPablito. Además, la campaña de expectación para promocionar los diez años del festival fue magnífica… Con testimonios acerca de la simbología de la X en nuestras vidas: Bastante brillante como para confundir a los seguidores menos entendidos de la industria. “El equisismo es tu familia”.




Faltan menos de 80 días para el encuentro, esta vez en un escenario novedoso y prometedor como lo es el Campo de Golf Briceño 18 (Así muchas personitas se quejen. Que pereza con esa actitud). Las cartas están sobre la mesa, y existirá una que otra sorpresa dada en esta celebración de los diez años. Sigue existiendo un intérprete musical que no ha sido revelado aún, y las teorías alocadas de los seguidores crecen como espuma. El equisismo ha propuesto ser, a mi parecer, el inicio de la madurez de este evento. El estilo y la esencia del FEP están completamente definidas (con Grupo Niche incluido), y la motivación de cada nuevo año será reforzar cada una de las características que hacen a este festival lo que es: El espacio alternativo y de entretenimiento cultural  más importante a nivel nacional… O en resumidas cuentas: Un Mundo Distinto.


Nos vemos el 5 de Abril en los diez años del Festival. Esperen mi reseña al respecto.




“Ahora el fin marca un nuevo inicio”

1.14.2019

La leyenda de los Sudamerican Rockers - Capítulo 0: Los Verdaderos Pillos

¡Ahora han entrado a un nuevo inicio!

En 1979, Chile era lo suficientemente distinto para ser considerado un lugar en el que el día a día hacía surgir la dificultad en cada uno de los hogares. Tras 6 años de dictadura, el riesgo de desapariciones y muertes estaba en su punto más alto, además de que la tensión entre insurgentes legales e ilegales no hacía más que volver a explotar en cada ocasión posible.

¿Es usted feliz? (Santiago de Chile, 1979)

Una generación de niños había crecido lo suficiente como para ya estar creciditos en el ocaso de esa década desoladora y poco prometedora. Era impensable que a partir del compañerismo (y posterior amistad) de tres jovencitos pertenecientes al Liceo 6 de San Miguel, se formarían uno de los más afamados legados de toda la historia de la música latinoamericana. Cabe destacar que así sucedió, pero me estoy adelantando bastante. Ya saben, todo a su tiempo.

El liceo 6 (actualmente llamado Andrés Bello) de San Miguel, en la actualidad.

El interés por la música, las ganas de trascender con dicho arte, y el ánimo de divertirse, fueron los impulsores de que Jorge González, Claudio Narea y Miguel Tapia, con apenas 15 años, se plantearan el hecho de formar bandas en las que se explorara la capacidad artística de cada uno. Eso sí, Tapia no estaría involucrado directamente con el primer grupo, pero si sería cercano a Jorge y Claudio desde ese entonces.

El primer antecedente del grupo definitivo serían Los Pseudopillos, unos chicos menores de edad con la rebeldía suficiente en aquella época de “rapear” en contra de las injusticias que un gobierno cínico hacía sufrir a los chilenos de aquel entonces, además de ironías difíciles de descifrar acerca de la idiosincrasia chilena.

Pseudopillos - De izq a der: Claudio, Jorge y los hermanos Beltrán.

No existieron reales trabajos discográficos de esta fase tan anterior a lo que en un futuro serían “Los Prisioneros”; aunque son de admirar los recopilatorios ofrecido por Claudio Narea en sus redes sociales en las que se pueden apreciar diversas composiciones de esos chicos sanmiguelinos con instrumentos rústicos, sonido incompetente y amplio vocabulario.

A continuación, una muestra de lo que fueron los Pseudopillos en su máximo furor.

Rodrigo y Álvaro Beltrán eran los otros dos protagonistas de este proyecto. Vecinos de Claudio, compañeros con los que disfrutarían la comedia de varias de las canciones ingeniadas en Pseudópillolandia. No obstante, Jorge y Miguel querían enfocarse hacia una idea más enfocada a una seriedad musical, debido a que ambicionaban con ser los “beatles” de su época.

Dicha intención, se concretaría en la creación de una segunda banda. De nuevo, la influencia de Claudio fue la que otorgó el nombre al proyecto: Los Vinchukas, insectos peligrosos que contempló en una clase del Liceo, y con una cierta familiaridad a los “escarabajos” creadores del legendario Abbey Road..

Los futuros "Prisioneros"

¿Integrantes? Miguel, Claudio, Jorge y Álvaro. Sus composiciones se centran en un contexto más oscuro y de mayor confrontación a la sociedad absurda en la que vivía el territorio austral a comienzos de los años 80. Incluso una de las composiciones iniciales de la banda se burlaba abiertamente de toda esa cultura progresista y revolucionaria de la que supuestamente hacían parte. Fue curioso y muy genial.

Los Vinchukas debutarían en Mayo de 1982 en el mismo lugar donde se conocieron, ese Liceo 6 del que ya se iban a graduar (Hasta existe registro auditivo de esa primera presentación). Después de múltiples presentaciones en otros institutos, el grupo experimentaría una ruptura a finales de 1982 en donde la incertidumbre parecía adueñarse del futuro de aquellos jóvenes.

¿Te sientes un rebelde o algo por el estilo?

Sin embargo, y actuando de manera rápida, Claudio decidió reunirse con Jorge y Miguel para reagruparse en formación de trío y empezar una nueva etapa musical. La cuestión de vinchukas debía quedarse en el pasado por dos razones: Uno, que aquellos muchachos deseaban tener un nombre más profesional. Dos, que no deseaban que Álvaro Beltrán regresara a tocar, debido a la innecesaria interferencia que su hermano había tenido en la anterior banda (Además de ciertos roces con Jorge… Todo por una mujer).

¿Los Criminales? No, era un nombre muy revelador y poco fiable con la realidad… Miguel se las había ingeniado para idearse algo más acorde y más atractivo: Los Prisioneros. ¡La raja!* ¡Los Prisioneros!

*La raja: Bacano, increíble, lo mejor

El trío definitivo de Chile había quedado conformado.

Aquí termina el capítulo piloto de una serie histórica que quiero realizar analizando la historia de la que, a mi parecer, se convirtió en el grupo de rock chileno más importante de la música. Pendientes de la página, que pronto saldrá la siguiente parte. ¡Hasta la otra!


“Ahora el fin marca un nuevo inicio”